是不是想拥有属于自己琴行的一只乐队VS比赛、活动等等呢

随着《乐队的夏天》的热播，让我们看到年轻的观众热血，年长的观众落泪，所有的乐迷都躁动了起来。

一个个最具代表性的、影响力的乐队出现在大众的视线中。像刺猬、新裤子、盘尼西林、面孔、宇宙人...

看到他们舞台上光鲜照人、激情澎湃的一幕，很多小伙伴或许也想组个乐队的冲动了。

那么，组乐队需要哪些成员呢？

鼓手，在乐队中不仅仅只是通过不断变化节奏或者用偶尔的转动鼓棒来耍酷或者耍帅那么简单的。

首先，保持节奏。鼓手可以说是一个乐队的心脏，而鼓手的作用则是保持着稳定的节奏。鼓手不能因为情绪高低或者音乐激昂程度而改变歌曲的节奏。全乐队的人的速度都依赖着鼓手的稳定节奏，如果鼓手的节奏乱了，整个乐队的节奏也会随着乱起来。鼓手可以淹没包括主唱在内的所有声音，其他人却做不到。

然后，歌曲分段。每首歌都是由不同的段落组成的，主歌、副歌、独奏等等。鼓手的作用就是带领整个乐队进入下一段落。方法有很多种，比较常见的就是在不同段落之间加入炸镲和使用不同的节奏型。

再有，添加色彩。鼓手常常是整个乐队的节奏所在，也是乐队编曲的重要角色之一。所以，有很多乐队的编曲是由鼓手完成的。如果把乐队比作蜿蜒向前的河流，那么鼓手就是存在平静水面之下的崎岖的河床，时而静静流淌，时而奔腾向前。用鼓点激发出人们隐藏在心中的激情和呐喊。

在现代电声乐队中，BASS演奏重低音以及节奏，作为整个乐队的低音声部。在一个爵士乐队中，BASS可以说是整个乐队的基石，在和声上它是旋律声部的向导，在节奏上它是大家的指挥，BASS手的好坏直接影响到乐队的效果。

多用分解弦轮指伴奏的方式，在乐曲的经过句中奏出过渡性的旋律，极大地丰富乐队的音色。Bass在很多人看来似乎重要性不大，其实他的奇妙之处在于控制整个乐队的律动。

虽然BASS和GUITAR外型差不多，但在乐队中的作用和他们本身的功能都完全不同。BASS是连接GUITAR和DRUM的必要乐器。BASS手要掌握更多的和声理论，要做好乐队当中的沟通者，要和鼓有很好的交流。DRUM和BASS是乐队里最为控制节奏的乐器，这是一种很奇妙的感觉。有人说BASS对乐队来说是不可缺少的“灵魂”。

键盘手一般在乐队中更多的是做和声的铺垫及一些特效音，当然也可用来做主奏乐器伴奏，也需视风格而定。

事实上，与大多数人认识的不同，键盘手在摇滚中十分重要。就算吉他再怎么依靠效果器，其频率能出来的音色层次是有限的，其演奏方式也限制了更多的表现，而键盘的音色非常丰富，可以担任多种角色。并且，合成器大大丰富了电声乐队的配器，键盘手在演出中要提供除吉他、贝斯、鼓以外的所有声音。

吉他手在乐队中也是有主音吉他手和节奏吉他手，他们分工不同，相互协作。

主音吉他手是一个在乐队中最容易拥有高光时刻的乐手，主音吉他手的任务不多，但要求精致，是一个容错率较低的位置。在摇滚乐上出色的主音吉他手就有布莱恩·梅/大卫·吉尔莫/Slash等等，都是值得我们去学习的大神。

主唱负责的是人声的部分，所以唱歌是他的第一任务，也就所以主唱唱歌必然得好，音高、音准、节奏感，都得好。

主唱一般是乐队成员中，站得最靠前，最接近观众的人。也是和观众互动得最多的人。所以主唱有个帅气的外形，可以为表演增色不少，特别是可以迷倒女性观众。

当你找到志同道合的一帮伙伴的时候就可以一起乐队演奏了。乐队是一个整体，严格来说没有非谁不可。乐队成员之间分工明确，默契的配合和相互的支持，是乐队每次成功演出的关键所在。所以，不断你在乐队中担任什么角色，都是独一无二的。

✪音乐是不分年龄的。如今，越来越多的小小音乐爱好者在其老师的指导下都走到一起，一起排练磨合，一起演出，享受音乐带来的快乐。

✪小朋友接触音乐大多都是通过琴行的老师，在学习了大量的乐器演奏技巧和音乐风格之后，往往会有共同演出的需要。

✪组小乐队不仅有趣，而且还是非常有意义的尝试。作为机构老师/机构，选几个弹得好的选手并不难，如果乐队组起来了，老师/机构、家长和孩子，都有很大受益。

★老师能从中获得成就感，并且借由出色的小乐队演出，来招生。家长们看到舞台上那一个个自信的孩子，肯定也很想让自己的孩子参与其中，因此就能为机构带来源源不断的生源。

★而孩子也能从组乐队中，培养起他们音乐的素养，更深刻的了解音乐的构成，每个声部之间的配合，借由舞台的表演让他们更阳光。家长也会为孩子们的成长和进步感到高兴。